Un principio de biblioteca: entrar al bosque
Información importante
Dirección
Andrea Reed-Leal
Javier Pérez Iglesias
Antonio Collados Alcaide
Coorganiza
Colaboran
Biblioteca Universidad de Granada
Thomas Fisher Rare Book Library (University of Toronto)
Introducción
Las bibliotecas son espacios creativos, vulnerables, abiertos y en constante construcción. Se configuran a partir de una circulación constante de saberes y de objetos que llegan, se transforman o desaparecen. Los objetos que resguardan son rastros de itinerancias, mapas de memoria y guías de un viaje interno. Son, ante todo, lugares donde brotan y se cultivan vínculos afectivos y comunales.
Pero ante la inundación de información en la era digital y la producción en masa de libros, las bibliotecas se transforman. En esta edición del seminario, en el marco de la feria de Mediopán, proponemos pensar la biblioteca a partir del pensamiento de María Zambrano, quien recurre a la huerta y al jardín como espacios de cuidado y donde la vida se deja ver crecer. El conocimiento aquí no se conquista, se revela. Desde ahí, revisaremos tareas tradicionalmente asociadas al trabajo bibliotecario —catalogar, clasificar, buscar información, acompañar investigaciones— para interrogarlas y desplazarlas hacia una comprensión más relacional y situada de la biblioteca. Nos preguntaremos qué significa cuidar una colección, cómo acompañar procesos de investigación y de qué manera la biblioteca puede ser un espacio de presencia, no tanto como un lugar de almacenamiento de información, sino uno que escucha lo que crece, se nutre de la creatividad de sus usuarios y constantemente se interrumpen las formas.
El seminario también pondrá especial atención a las publicaciones que provienen del campo artístico —libros de artista, ediciones experimentales, impresos híbridos— y a cómo estas prácticas pueden tensionar y ampliar la idea misma de colección, desestabilizando jerarquías y formas establecidas de organización del saber. El curso reúne a investigadores, artistas y bibliotecarias que guiarán las sesiones de trabajo y los encuentros a partir de sus experiencias y prácticas.
Su duración es de 6 sesiones online (abril-mayo de 2026)
Dirigido a
Este curso está dirigido a cualquier interesado tanto en la teoría del arte como en las prácticas artísticas, arquitectura, biblioteconomía, investigación, educación, curaduría o cualquier interés en explorar los debates contemporáneos en torno a las bibliotecas, los archivos y las instituciones que los preservan.
Competencias del alumnado
El alumnado conocerá/comprenderá
- Las posibilidades que nos ofrecen bibliotecas y archivos como espacios de preservación, creación e intercambio de conocimiento
- Prácticas diversas de trabajo cultural y artístico en relación a bibliotecas y archivos
- Las potencialidades afectivas y relacionales de bibliotecas y archivos
El alumnado se aproximará a
- Los conocimientos y herramientas que manejan los profesionales dedicados al ámbito de la gestión bibliotecaria, archivos e instituciones que preservan memorias
- Las técnicas y formatos empleados por los profesionales de este ámbito
- Las problemáticas y retos propios de esta labor
- Las soluciones y estrategias que estos profesionales han alcanzado para lograr el éxito en sus iniciativas
Miércoles, 15 de abril de 2026
| 19:00 (hora española) | ‘La biblioteca es una selva’: Apuntes para preservar vidas en la biblioteca David Fernández David Fernández es bibliotecario, docente e investigador con un enfoque en estudios bibliográficos latinoamericanos. Su trabajo bibliotecario está centrado en crear espacios y oportunidades a través del desarrollo de programas educativos y culturales para promover el acceso democrático al libro, lectura, escritura y oralidad. Desde el 2017, organiza el seminario de verano sobre temas bibliográficos y bibliotecarios, como la historia de la ilustración impresa al estudio de artes gráficas LGBTQ+ y archivos y bibliotecas comunitarias afrodescendientes. Sus publicaciones recientes incluyen catálogos, 70 Rare Books, Special Collections, Archives (2025) y Women on the Move: An Exhibition of Travel Books (2024); artículos y reseñas, “Bio-bibliography as a Queer Method” (The Papers of the Bibliographical Society of America, 2024) y “Exhibitions in Rare Books and Special Collections” (Halcyon Newsletter, 2025). |
Miércoles, 22 de abril de 2026
| 19:00 (hora española) | La música de las bibliotecas Ana Lara Ana Lara es una de las compositoras más representativas de la escena artística mexicana de las últimas décadas. Su trabajo se centra en la exploración tímbrica y la expresión afectiva en la reflexión íntima y la construcción formal. Es además gestora cultural y docente. En 1990 inició su programa radiofónico “Hacia una nueva música” en Radio UNAM. Un programa dedicado a la difusión de la música contemporánea que lleva 35 años de presencia ininterrumpida. Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte desde 1994. En 2022 recibió la Medalla Bellas Artes 2020 “Por su destacada trayectoria como productora y compositora de música y por su labor para enriquecer la docencia de música mexicana y latinoamericana en el mundo.” |
Miércoles, 29 de abril de 2026
| 19:00 (hora española) | Materias vivas y el archivo de Mesoamérica: códices, vasijas y piedras Andrea Reed-Leal Andrea Reed-Leal es investigadora interdisciplinaria y editora. Es candidata a doctora en estudios literarios y culturales hispanos por la Universidad de Chicago, donde investiga distintas epistemologías, la formación de espacios de conocimiento y materias animadas en Mesoamérica colonial. Es maestra en historia por la Universidad McGill. Además es editora de Habitar la biblioteca (Biblioteca Revelaciones, 2026) y autora de Mujeres que hacen libros (Ediciones Era, por publicarse), Enredos materiales (Pitzilein, 2025) y Cerámica para el chocolate (2024). Sus ensayos literarios y artículos de investigación han sido publicados en revistas como Jardín LAC, Luvina, Revista de la Universidad de México y Letras Libres. Trabaja como escritora y editora independiente. |
Miércoles, 6 de mayo de 2026
| 19:00 (hora española) | Células que sueñan – Comunidad en la biblioteca Maricela Guerrero Maricela Guerrero es escritora e investigadora de la relación entre poética y naturaleza, creadora de talleres de eco‑escritura y de procesos comunitarios. Maestra en Letras Latinoamericanas por la UNAM. Obtuvo el Premio de Poesía «Después del Discurso» Sor Juana Inés de la Cruz, 2000; la Beca de poesía del Fondo Nacional para las Artes y la Cultura de México (2008-2011), el Premio de Poesía Clemencia Isaura de Poesía, 2018; y la inclusión en el Programa Internacional de Escritura para residentes de otoño de la Universidad de Iowa (2023). Ha publicado El sueño de toda célula, A río revuelto, Se llaman nebulosas, Kilimanyaro, Desde las ramas una guacamaya y varios más. |
Miércoles, 13 de mayo de 2026
| 19:00 (hora española) | Publicaciones de artista en las salas de exposición: misión difícil, pero no imposible Mela Dávila Mela Dávila Freire es investigadora, comisaria, escritora y traductora. Su investigación se centra en los archivos de arte y en las publicaciones de artista. Sus intereses específicos incluyen la revisión de la historia de las publicaciones de artista desde una perspectiva feminista, pero también las intersecciones teóricas y prácticas entre archivos y colecciones de arte, y los sesgos ideológicos ocultos en las estructuras archivísticas. Sus libros más recientes son Fuera de registro: Experimentos editoriales de mujeres artistas en Latinoamérica, 1960 – 1990 (Nueva York: Center for Book Arts, 2023) y Ser arte y parte – Documenta 1955 – 1968 (Barcelona: Como Ediciones, 2023). Mela Dávila ha trabajado también en y para diversas instituciones: el Museo Reina Sofía (Madrid, España), el Institut Valencià d’Art Modern – IVAM (Valencia, España), la Biblioteca de las Artes (Guayaquil, Ecuador), el Museo Vostell Malpartida (Cáceres) y otras instituciones y colecciones públicas y privadas. Es licenciada en Filología Anglogermánica (UAB), postgraduada en Edición (Universitat Pompeu Fabra) y actualmente está escribiendo su tesis. |
Miércoles, 20 de mayo de 2026
| 19:00 (hora española) | Michèle Petit en conversación con Daniel Goldin Daniel Goldin es editor, promotor cultural, artista plástico y bibliotecario. Fue director de la Biblioteca Vasconcelos durante seis años. Creó las colecciones de libros para niños del FCE y de Océano Travesía. En ambos casos acompañó esa labor para niños y jóvenes con sendas colecciones sobre cultura escrita: Espacios para la lectura y Ágora travesía. En 2019 creó, en colaboración con cinco personas, Jardín LAC. Lectura, arte y conversación AC, una asociación civil destinada a ampliar el espacio público a través del libro y la conversación. De manera simultánea, inició los trabajos para crear una biblioteca pública no dependiente del estado en y con el Colegio de las Vizcaínas, Jardín LAC Vizcaínas, misma que será inaugurada en abril de 2026. Sus publicaciones más recientes son El arte y lo sagrado (ERA 2026) de la que fue compilador. Los días y los libros (Kalandraka, 2025) y La música de las bibliotecas (Ministerio de Educación, Perú, 2021). Lleva más de treinta años trabajando e investigando sobre esos asuntos y las diversas maneras en que la palabra y el silencio hacen más habitable el mundo. Obsesionado por unas cuantas ideas que no dejan de sorprenderlo por su poder genésico, piensa que todos sus oficios tienen que ver con un antiguo arte que procura siempre honrar: el arte de la hospitalidad. Escribe y reescribe. El poder prefijo re es otra de sus obsesiones. Michèle Petit es ingeniera de investigaciones honoraria del Centro Nacional para la investigación científica (París, Francia). Antropóloga que ha dedicado más de treinta años a estudiar las prácticas de lectura y la relación con la cultura escrita, particularmente en lugares donde el acceso a esta cultura no se facilita por el contexto geográfico, social o familiar. Primero, coordinó investigaciones en Francia, en zonas rurales y en barrios populares donde tuvo numerosas conversaciones con jóvenes que, en su mayoría, eran niños en el exilio. A partir de 2005, ha profundizado el análisis de la contribución de la lectura en espacios en crisis, particularmente en América Latina. En los últimos años, más allá de la lectura, trató de pensar en lo que está en juego con la educación artística y cultural, así como con la transmisión cultural.Sus estudios constituyen un alegato para que la literatura, oral y escrita, y el arte en todas sus formas, tengan lugar en la vida de cada día, particularmente en la de los niños y adolescentes. Entre sus libros traducidos en español destacamos Nuevos acercamientos a los jóvenes y la lectura (FCE México, 1999), Lecturas, del espacio íntimo al espacio público (FCE México, 2001), El Arte de la lectura en tiempos de crisis (Océano, 2009), Leer el mundo (Kalandraka, 2020) y Los libros y la belleza. Somos animales poéticos (Kalandraka, 2024). |
