Programa Internacional de formación en Educación Artística y Tecnologías con enfoque A/r/tográfico, en la Didáctica de las Artes Visuales STEAM y TPACK

Curso Internacional de formación docente en Educación Artística, Artes Visuales, con doble certificación por la Universidad de Granada y la Universidad de Los Lagos. 2026.

Duración

48 horas en sesiones híbridas presenciales y virtuales + 7 horas asíncronas. Total: 55 horas presenciales/virtuales

Curso Internacional de formación docente en Educación Artística, Artes Visuales, con doble certificación por la Universidad de Granada y la Universidad de Los Lagos. 2026.

Duración

48 horas en sesiones híbridas presenciales y virtuales + 7 horas asíncronas

Lugar celebración

Clases presenciales: Facultad de Ciencias de la Educación de la Universidad de Granada.
Universidad de Granada y Universidad de Los Lagos (Curso cerrado para Universidad de Granada)

Dirección

Pilar Manuela Soto Solier, Profesora Contratada Doctora y artista visual en el Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal. Facultad de Ciencias de la Educación. Universidad de Granada. Licenciada en Bellas Artes y Doctora en Arte, Lenguajes y Poéticas del Arte Contemporáneo, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Granada, España.

Pía Schulze Uribe, Académica del Departamento de Humanidades y Artes de La Universidad de Los Lagos, Chile. Licenciada en Artes, Artista Escultora de la Universidad de Chile. Magíster en Educación y Tecnologías para el Aprendizaje, Universidad de Los Lagos, Chile. Doctoranda del programa Artes y Educación de la Universidad de Granada, España.

Colabora

Cátedra UGR-Real Fábrica de Tapices de Innovación en Artesanía, Diseño y Arte Contemporáneo

Introducción

En el contexto actual de la Educación Artística situada en una sociedad cada vez más digital mediada por tecnologías e Inteligencia Artificial (I.A) que reconfiguran las mentes de los usuarios –en diálogo entre la materia y lo virtual– y desdibujan las fronteras de lo humano-posthumano, escenario que precisa la transformación educativa artística, exige replantear los modos tradicionales de enseñanza-aprendizaje de las Artes Visuales y/o Plásticas, incorporando los nuevos medios tecnológicos para transitar hacia formas de transferencia del conocimiento que involucren nuevas visualidades que reflexionen sobre tópicos del mundo cada vez más cibernético, dónde la competencia digital de docentes y estudiantes, es imprescindible en la educación a nivel internacional (Agenda 2030), así como el pensamiento crítico, creativo y trabajo colaborativo.

Para contribuir a la mejora de dichas competencias se elabora un Programa Internacional de formación docente, organizado por la Universidad de Granada (España) en conjunto con La Universidad de Los Lagos (Chile), titulado Educación Artística y Tecnologías con enfoque A/r/tográfico. Estrategias didácticas en Artes Visuales con tecnologías y Educación Artística STEAM. Programa teórico práctico en modalidad B-Learning.

Dirigido al profesorado de Educación Artística y/o Artes Visuales, orientado a vincular el conocimiento pedagógico tradicional con el enfoque A/r/tográfico – que desarrolla Arte + Investigación + Enseñanza– basado en Tecnologías, capacitando en estrategias didácticas y uso de herramientas digitales, tecno-pedagógicas e IA, para contribuir al desarrollo de Competencias docentes Artísticas, Investigativas, Tecnológicas, Digitales (CD y CDD) y Ciudadanas.

La Metodología se inscribe en la Investigación Educativa Basada las Artes Visuales, en adelante IEBAV con enfoque A/r/tográfico basado en Tecnologías, que integran las metodologías educativas STEAM (STEM + Artes) y TPACK – acrónimo de Conocimiento Tecnológico Pedagógico del Contenido Disciplinar (Mishra, Koheler y Cain, 2015) – en Artes Visuales. Ambos modelos educativos buscan renovar la alfabetización artística visual con aportes de la ciencia y la tecnología, desarrollando propuestas creativas empleando la Estrategia de Enseñanza Aprendizaje por Proyectos ABP y la pedagogía edu-comunicativa.

Competencias del estudiantado

El estudiantado sabrá/comprenderá

• La metodología de Investigación Educativa Basada en las Artes Visuales IEBAV y el enfoque A/r/tográfico.
• La estrategia A/r/tográfica basada en Tecnologías STEAM Y TPACK en Artes Visuales.
• Los discursos visuales sobre el territorio, el paisaje cultural y los retos de la Agenda 2030 en relación con su propia obra y temática visual.
• La ética educativa y creación de contenidos con Tecnologías e Inteligencia Artificial.
• El proceso A/r/tográfico mediante la fotografía, escultura digital, tecnologías 3D, animación educativa y video mapping.
• La estructura de un ensayo visual A/r/tográfico, aprendiendo la citación académica.
• La metodología edu-comunicativa para elaborar un libro A/r/tográfico interactivo, diseñado colaborativamente en Google Drive.
• La estrategia evaluativa del proceso y producto artístico cultural A/r/tográfico.

El estudiantado será capaz de

• Definir temas de investigación o creación personal innovadora que puedan contribuir al conocimiento o desarrollo de los lenguajes visuales y/o su interpretación.
• Elaborar un proyecto educativo colaborativo con enfoque A/r/tográfico basado en Tecnologías STEAM y TPACK en Artes Visuales, aplicando la estrategia de Enseñanza Aprendizaje por Proyectos y la Pedagogía de Freinet (que implica publicar).
• Usar recursos tecnológicos (TIC), tecnopedagógicos (TAC) y crear contenidos artísticos con Inteligencia Artificial (I.A). 
• Usar adecuadamente los programas como Metashape, Blender, Photoshop, Cura para escultura digital e Impresión 3D,  Adobe Premier y otros editores para video y video-animación, programas abiertos para mapping y/o programas de símiles funciones para la elaboración de los contenidos digitales interactivos y libro digital.
• Crear imágenes A/r/tográficas, empleando técnicas de edición y producción visual y audiovisual, mediante la fotografía, video-animación, video mapping, modelado y escultura digital, robótica educativa, expresando a través de imágenes discursos visuales estéticos  con la calidad artística.
• Registrar el proceso creativo mediante la fotografía y el video, capturando la experimentación, producción, montaje y exposición de los productos artísticos, seleccionar y compilar las imágenes en Google Drive.
• Realizar un  Ensayo Visual  A/r/tográfico de su proceso creativo, editando el contenido escrito y visual en Google Drive,  aplicando la citación académica.
• Elaborar colaborativamente el producto artístico cultural libro digital A/r/tográfico interactivo, diseñado en un ppt en Google Drive para  posterior publicación, siguiendo  procedimientos de organización visual editorial.
• Evaluar el proceso y sus productos artístico culturales.

Método de evaluación

• El 30% de la calificación final se obtendrá mediante evaluación continua del alumnado:
• Evaluación continua.
• Participación en clase.
• Ejercicios propuestos.
• El 70% restante se obtendrá entre la presentación de trabajos creados en cada uno de los módulos -talleres y la elaboración del producto final libro A/r/tográfico interactivo colaborativo en Drive, con el material creado.

Requisitos de Asistencia

Requisito indispensable para obtener calificación final: Asistencia del 80%.