BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Centro Mediterráneo - ECPv5.16.1.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Centro Mediterráneo
X-ORIGINAL-URL:https://cemed.ugr.es
X-WR-CALDESC:Eventos para Centro Mediterráneo
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230316
DTEND;VALUE=DATE:20230318
DTSTAMP:20260607T082940
CREATED:20221125T121450Z
LAST-MODIFIED:20230309T091401Z
UID:33542-1678924800-1679097599@cemed.ugr.es
SUMMARY:III Encuentros SOBRE: «Dinámicas de comunicación actuales en el arte contemporáneo»
DESCRIPTION:Lugar de realización\nSalón de Grados. Facultad de Bellas Artes de Granada. Avenida de Andalucía s/n \nDirección\nDomingo Campillo García\nMarisa Mancilla Abril\nAntonio Collados Alcaide\nDavid Arredondo Garrido \nNota: Paralelamente a estos encuentros\, se realizarán 3 talleres: \n1.- Sin cuerpo lo siento todo: Creación y performance artístico-literaria en entornos virtuales\n2.- Estrategias de Supervivencia para Artistas Canallas con Ansiedad\n3.- 404 found > Cultural rage: Taller de politización del error y edición online en procesos de creación cultural contemporánea \nOrganización\nSOBRE Lab\nProyecto de Investigación “Dinámicas Contemporáneas de Comunicación en Arte y Arquitectura”. \nColaboran y financian\nConsejería de Transformación Económica\, Industria\, Conocimiento y Universidades. Junta de Andalucía \nFondos FEDER de la Unión Europea\nFacultad de Bellas Artes\nDepartamento de Historia del Arte\nGrupo de investigación HUM222. Cultura artística y Patrimonio Histórico\, \nMáster Producción e Investigación en Arte  \nComité científico \nDiego del Pozo (Universidad de Salamanca)\nNatxo Rodríguez (Universidad del País Vasco)\nFernando Sáez (Universidad de Sevilla)\nEsperanza Guillén (Universidad de Granada)\nJésica Domínguez (Universidad de Granada)\nCarmen Sousa (Universidad de Granada)\nMaría Luisa Bellido (Universidad de Granada)\nEva Santos (Universidad de Murcia)\nCarlos Miranda (Universidad de Málaga)\nDavid L. Rubiño (Universidad de Granada)\nOihana Cordero (Universidad de Granada)\nIgnacio López (Universidad de Granada)\nAurora Alcaide (Universidad de Murcia). \nIntroducción \nLa plataforma SOBRE Lab organiza\, en el marco del proyecto de investigación “Dinámicas Contemporáneas de Comunicación en Arte y Arquitectura”\, los III Encuentros SOBRE con el título “Dinámicas de comunicación actuales en arte contemporáneo”. Durante los días 16 y 17 de marzo de 2023 se celebrarán en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Granada estos nuevos encuentros con el objetivo de cuestionar cómo se edita\, comunica\, archiva y gestiona la actividad y producción de los distintos agentes vinculados al campo del arte contemporáneo (artistas\, historiadores del arte\, críticos\, comisarios\, productores\, etc.)\, con especial atención a cómo están influyendo los nuevos medios digitales en este proceso en continua evolución. \nCompetencias del alumnado \n\nLas principales tendencias en comunicación en arte y arquitectura.\nLa relación entre producción artísticas y las nuevas tecnologías de comunicación. \nLas claves de producción de la identidad digital de los nuevos creadores. \nLas políticas de comunicación y archivo de contenidos en internet de las prácticas artísticas contemporáneas.\n\nPrograma del curso \nLos modos y medios de difusión de la cultura contemporánea han sufrido importantes cambios en las últimas décadas\, afectando también a cómo se presenta\, edita y transmite la producción vinculada a las prácticas artísticas contemporáneas. Estos nuevos modos de comunicación del arte contemporáneo han generado dinámicas que se distancian o evitan los medios clásicos de difusión\, así como a las instituciones de legitimación y reconocimiento tradicionales\, para apoyarse cada vez más en los medios digitales\, especialmente en los más ágiles y efectivos\, las redes sociales. \nLa generalización del uso de las redes sociales en la segunda década del siglo XXI –principalmente Facebook\, Twitter\, WhatsApp TikTok e Instagram– renovó el ecosistema de los medios de comunicación. En los últimos 10-12 años\, la omnipresencia\, la gratuidad y la facilidad de uso de estas plataformas\, en muchos casos adictivas\, han hecho que estas se conviertan en los nuevos altavoces de la sociedad\, por encima de medios clásicos de comunicación como la televisión\, la radio\, las ediciones en papel o las salas de exposiciones\, por aterrizar en el campo del arte. Un conjunto de servicios gratuitos y fácilmente accesibles –portales webs\, canales de vídeo\, podcasts\, cuentas en redes sociales–\, con diferente calado y objetivos\, se ha convertido en surtidor inagotable e incesante de información. Los medios digitales se están confirmando como herramientas poderosísimas para llegar a quienes se interesan en un tema concreto desde cualquier ámbito de la sociedad\, también desde el de los agentes y profesionales vinculados al arte contemporáneo contemporáneo.  \nLos perfiles personales o profesionales de los artistas y las artistas\, así como otros agentes del campo del arte (comisarios\, críticos\, historiadores\, etc.) pueden mostrar de manera coherente y atractiva tanto sus producciones como los procesos previos –bocetos\, viajes\, influencias\, encuentros\, debates\, inspiraciones\, resultados\, etc–: un conjunto de materiales controlados por los propios autores para conectar con un público lejano y difuso\, pero con el que\, en definitiva\, mantienen una relación digital. Así mismo\, aquellos profesionales dedicados al comisariado\, a la crítica\, a la edición o al coleccionismo\, e incluso los aficionados al arte\, pueden convertir sus perfiles de Facebook\, Twitter\, Instagram\, YouTube\, Twitch y TikTok\, o sus proyectos en el incipiente metaverso\, en auténticas galerías o medios de difusión y crítica. De hecho\, en muchos casos\, esta actividad en las redes se transforma en una selección cuidada e intencionada de contenidos creativos\, ofreciendo a sus seguidores un flujo continuo de material de interés. \nPara conocer en profundidad los mecanismos que rigen los medios digitales\, en lo que respecta a los procesos comunicativos y prácticas creativas\, el debate incluye las problemáticas que acompañan a la mutación tecnológica como contexto para una nueva condición de sujeto\, como la excesiva velocidad de acontecimientos\, la banalidad de muchos de los contenidos generados\, la falta del reposo necesario para la reflexión y la crítica\, la alteración de la visibilidad a través de filtros\, la exacerbación del individualismo y la falsa sensación de potencia\, autosuficiencia y cooperación\, la polarización de la opinión pública\, el aumento de la precariedad económica o el impacto negativo en la salud mental y las habilidades cognitivas y sociales. \nLas comunicaciones presentadas estarán relacionadas con alguna de estos Bloques Temáticos: \n1.- Identidad digital \n¿Cómo se transmite la obra de arte en el universo de las redes sociales? ¿Cuáles son las claves para la creación y gestión de la identidad digital de los artistas contemporáneos y de otros agentes del campo del arte? \n2.- Redes digitales y creación  \n¿De qué manera el actual sistema de circulación y comunicación digital de imágenes y los modos\, ritmos y tendencias de la producción artística asociados afectan al conjunto de prácticas y lenguajes contemporáneos de la creación? ¿De qué manera tensionan los modos de vida del trabajador cultural? \n3.- Edición online \n¿Qué supone ser editor online de contenidos de arte? ¿Cuáles son las claves que definen esta nueva figura profesional? ¿Es posible mantener ciertos roles o funciones anteriores –como las de crítico\, editor o comisario– en esta dimensión digital o deben ser redefinidas\, o incluso sustituidas\, por nuevas profesiones? \n4.- Archivo y gestión de los procesos creativos digitales \n¿Qué criterios y mecanismos son necesarios para afrontar el archivo de los procesos creativos digitales contemporáneos? ¿Cómo podemos seleccionar\, valorar\, almacenar lo que sucede en las redes? ¿Podría ser este esfuerzo útil para incrementar\, organizar y explotar el patrimonio cultural digital? ¿Cómo están afectando las nuevas redes de comunicación digital a las lógicas de gestión del sistema institucional y comercial del campo artístico?
URL:https://cemed.ugr.es/curso/23gr13/
CATEGORIES:Encuentro
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://cemed.ugr.es/wp-content/uploads/2023/02/2fb303499170ad392b09710e9618e47f.png
END:VEVENT
END:VCALENDAR