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SUMMARY:Laboratorio Arte y Escritura (II ed.). Escritura\, imagen\, texto\, gesto
DESCRIPTION:Lugar celebración\nPalacio de la Madraza\nLibrería Bakakai \nDirección académica\nAntonio Collados Alcaide\nMario de la Torre-Espinosa\nPilar Núñez Delgado Castillo \nDirección artística\nIsabel de Naverán \nCoordinación\nYasmina Boricó Tchanque\nAndrea León González\nJohan Valencia Vélez \nColaboran\nFacultad de Bellas Artes\nLa Madraza. Área de Artes Visuales y Aula de Literatura\nCasa de Porras\nDpto. de Lingüística General y Teoría de la Literatura\nLibrería Bakakai \nCaniche Editorial constituye una plataforma de producción\, centrada fundamentalmente en lo editorial y en formatos alternativos de exhibición de prácticas artísticas contemporáneas\, donde tienen cabida la escritura\, las artes plásticas y la arquitectura en su sentido más amplio. \nIntroducción \nLa literatura y las artes han mantenido siempre una relación constante y no exenta de fricciones\, aunque son bien conocidos los ejemplos de creadores que han transitado diferentes ámbitos del campo artístico con total libertad\, e incluso con éxito. Pero si este fenómeno se constituía en una excepción\, en el momento actual se está intensificando\, sobre todo por una falta de prejuicios respecto a las restricciones que habían prevalecido en generaciones previas. \nPartiendo de este posicionamiento\, es necesario reflexionar acerca de estas nuevas prácticas artísticas\, donde cualquier ámbito puede servir como acicate para el otro\, y donde cada vez más a menudo observamos cómo esta indiferenciación entre literatura y artes plásticas se constituye en una realidad muy fructífera para el desarrollo de la cultura. Se parte por ello del concepto de dispositivo\, donde el artista plasma su contenido\, pero teniendo en cuenta la dinámica cultural actual donde esto se puede llevar a cabo de forma independiente tanto del medio como del espacio al que va destinado. Estaríamos ante el fenómeno de la demediación (el medio ya no determina su contenido)\, con escritores que deciden exponer sus obras literarias o comisariar narraciones\, o bien con artistas plásticos que ven en el libro y en la escritura un medio oportuno para su expresión artística. \nEl objetivo de este laboratorio es ofrecer reflexiones académicas y prácticas profesionales que contribuyan a repensar la escritura desde una perspectiva más amplia\, afrontando nuevos formatos y modos de creación. \nEscritura\, imagen\, texto\, gesto \nEn esta segunda edición del Laboratorio Arte y Escritura invitamos a Isabel de Naverán a pensar en una experiencia de taller basada en sus recientes investigaciones y en su materialización editorial. \nEnvoltura\, historia y síncope\, publicado en diciembre de 2021\, en la colección Letra Caniche\, de Caniche editorial\, servirá de detonante para la activación de un laboratorio teórico y práctico en torno a la relación entre escritura\, imagen\, texto y gesto. \n“Se trata de preguntarse acerca de cómo decir las imágenes\, sean documentales\, fotográficas\, oníricas o mentales. Entrar físicamente en las imágenes para insuflar voz a través de una escritura que trata\, en primera instancia\, de dar cuenta de las zonas donde éstas (las imágenes) se reactivan. Y\, en última instancia\, trata\, también\, de darse cuenta de su propia corporalidad (como escritura)” Isabel de Naverán \nIsabel de Naverán (Getxo\, 1976) desarrolla su investigación a través de proyectos de largo aliento en torno al cuerpo en la Historia y a las historias de los cuerpos en el ámbito de la coreografía contemporánea. Envoltura\, historia y síncope es un caso de estudio en el que comenzó a profundizar en el año 2015\, invitada por Pedro G. Romero para investigar en torno a la figura de la bailaora Antonia Mercé y Luque\, la Argentina (1890-1936)\, bailarina de danza popular española y flamenco\, y primera artista condecorada por la Segunda República Española. Su convulsión física\, sufrida abruptamente el 18 de julio de 1936\, se entiende aquí en correlato al sentimiento colectivo del momento\, como reflejo de un quiebro en la línea de la historia. \nEnvoltura\, historia y síncope ha tenido varias fases y modos de desplegarse públicamente: el formato expositivo\, la producción de performances\, la conferencia performativa y finalmente el libro. El texto de éste propone un recorrido afectivo que explora cómo el movimiento es transferido de un cuerpo a otro\, y cómo en la tentativa de fijarlo aparecen imágenes\, trazos\, dibujos y ritmos.\nRecoge una investigación de largo aliento en torno a los cuerpos en la Historia y a las historias de los cuerpos\, y a partir del proceso de su escritura y de los modos con los que articula texto e imágenes en la obra se construye la experiencia de aprendizaje que propone esta segunda edición del Laboratorio Arte y Edición. \nEsta actividad está vinculada al itinerario formativo y cultural “Arte y Escritura” que\, impulsado por el Área de Promoción Cultural y Artes Visuales y el Aula de Literatura de La Madraza. Centro de Cultura Contemporánea de la Universidad de Granada\, ha desarrollado ciclos de conferencias\, talleres\, encuentros virtuales\, comunidades de aprendizaje entre estudiantes (Oficina EA!) y laboratorios de experimentación en torno a la relación entre los campos de las artes visuales\, la literatura y la producción textual. \nCompetencias del alumnado \nEl alumnado conocerá/comprenderá \n\nLas posibilidades de la escritura dentro del proceso creativo integral del artista.\nLa proyección de lo literario hacia y desde las artes plásticas.\nLos procesos creativos asociados a la escritura como práctica artístico-literaria.\n\nEl alumnado se aproximará a \n\nLos conocimientos y herramientas que manejan los profesionales dedicados al ámbito literario y/o artístico.\nLas técnicas y formatos empleados por los profesionales de este ámbito.\nLas problemáticas y retos propias de esta labor.\nLas soluciones y estrategias que estos profesionales han alcanzado para lograr el éxito en sus iniciativas.\n\nEl alumnado será capaz de \n\nExperimentar metodologías de trabajo para aprender a desarrollar de forma integral un proyecto cultural relacionado con la escritura que tenga\, desde su planteamiento\, potencialidad para ser desarrollado en el campo profesional.\nDiseñar un proyecto cultural de escritura de interés siguiendo la dinámica de las prácticas culturales contemporáneas.\n\nSESIONES NO PRESENCIALES (8 HORAS) \nTrabajo autónomo del alumnado para la realización de los ejercicios propuestos. \nPara superar el curso el alumno deberá entregar un proyecto de escritura/literario que aplique los conceptos aprendidos a lo largo de las sesiones. La naturaleza de este proyecto será libre\, pero deberá ser viable atendiendo a lo expuesto por el profesorado a lo largo del laboratorio. \nMétodo de evaluación mediante asistencia-visionado de materiales (mínimo 80%) + entrega de proyecto.
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